Monthly Archives: April 2013

29Apr/13

El culto al humanismo; las esculturas de Brian Dettmer

Esta es una entrevista realizada por la CBS News al artista americano Brian Dettmer, un pintor que cambio las canvas por los libros como soporte…. Dettmer usa viejos volúmenes que rebana capa a capa con un bisturí, revelando en ello los pasajes e imágenes subyacentes a través de un dibujo totalmente nuevo; un dibujo que habla sobre nuestra relación con los libros y de paso, con la cultura…. Creo que todos hemos construido este tipo de relaciones… los que tenemos biblioteca sabemos que igual de cercano al texto es el objeto: amamos el cuerpo que encierra el alma bella del autor…pero incluso aquellos que no leen, coincidirán en la atracción especial que ejercen los iconos de nuestra cultura: el sombreo vueltiao, la Torre Eiffel , la gran Muralla China… Para comprobarlo solo hay que visitar una tienda de artesanías y verificar que los objetos más numerosos y vendidos son los suvenires: objetos atípicos que combinan encendedores con representaciones de la estatua de la libertad; copas talladas en dólmenes de piedra que imitan a Stonehenge  y pisapapeles con las pirámides de Gizah… los humanos somos humanistas y Brian Dettmer es uno de sus mejores representantes….

 PD/ en este link pueden ver unos de los trabajos mas bonitos de Dettmer: su representación del globo terráqueo

http://2.bp.blogspot.com/-pt271-QDh9w/TdmI8sIoubI/AAAAAAAAMpk/mdAO5R7I7G4/s1600/DSC_0107.JPG

English

This is an interview made by CBS News to American artist Brian Dettmer, a painter who changed the canvas for the books as pictorial support….Dettmer use older volumes that slices layer by layer to reveal the text and images behind and build from  this a drawing completely new; a drawing that talks about our relationship with books and also with the culture…I think we all construct this kind of relationships… who have books know than equal of importance is the text as the object: we love the body that enclose the beautiful soul of the author… but even those who do not like reading, will be in agreement with the especial attraction exerted by the cultural icons: the vueltiao hat, The Eiffel Tower, the big wall of China… To check it you just have to go to a craft store and verify than the object more sale are the souvenirs: atypical objects that combine lighters with representation of the Statue of Liberty; cups carved in stone dolmens similar to Stonehenge and paperweights with the Giza Pyramids’…The humans are humanists and Brian Dettmer is one of their better representations….

PD/ In this link you may see another beautiful work of Dettmer: his representation of the globe.

http://2.bp.blogspot.com/-pt271-QDh9w/TdmI8sIoubI/AAAAAAAAMpk/mdAO5R7I7G4/s1600/DSC_0107.JPG

25Apr/13

Para avanzar hay que tomar riesgos; las instalaciones de Ann Hamilton

Este es el Art 21 dedicado a la instalación “the event of a thread,” que la artista Americana Ann Hamilton presento en el Wade Thompson Drill Hall del Armory Park, NY…. A mí me encanta Ann Hamilton y entre mas conozco su obra más me enamoro de su trabajo…lo que más me atrae son los riesgos que ella toma; ella no busca imágenes conmovedoras o epifanías en sus espectadores… y sin embargo siempre lo consigue … ella explora el rango sensorial que los humanos tejemos alrededor de nuestra cotidianidad y lo dispara…con imágenes simples, objetos sencillos y procesos sin mayor artilugio; donde el espectador interactúa entregando su experiencia vital en un juego que construye un dispositivo sensorial colectivo…

English

This is the Art 21 dedicated to the installation “the event of a thread,” that American artist Ann Hamilton exhibited at the Wade Thompson Drill Hall in the Armory Park, NY….I really like Ann Hamilton and the more I know her work more I fall for her work…What most attracts me is the risks she takes; she does not look for thrilling images or epiphanies on her public… and yet she always get it…She explores the sensorial range that humans weave in our cotidianity and shoots it …with simples images, plain objects and processes without much contrivance; where the spectator interact providing their vital experience to a game that builds a collective sensorial device…

22Apr/13

El impacto de la tecnología; los performances híbridos de Gideon Obarzaneks

Este es una conferencia del coreógrafo australiano Gideon Obarzaneks para la red colaborativa Pop Tech; una red multidisciplinaria de genios dedicados a desarrollar proyectos y conferencias alrededor de temáticas contemporáneas… Obarzaneks; hablando sobre la tensión entre el mundo racional y la imaginación, interviene el espacio escénico con tecnología interactiva que empuja sus coreografías más allá del límite que separa la danza y el performance… no estoy segura de tener una opinión sobre el trabajo dancístico de este bailarín sorprendente; pero mi olfato me dice que lo que veo es importante y constituye la semilla de algo que  se desarrollara en el futuro cercano… finalmente con tanta tecnología hibridada en nuestra cotidianidad, estamos cerca del punto en el cual esta interactividad tecnológica se convierta en una metáfora poderosa de nuestra especie…

English

This is a lecture of the Australian choreographer Gideon Obarzaneks to the collaborative network Pop Tech; a multidisciplinary network of genius dedicated to develop projects and lectures around contemporary thematic…  Obarzaneks; talking about the tension between the rational  world and imagination, intervened the scenic space with interactive technology pushing his work beyond the limit between dance and performance…I’m not sure about having an opinion about the dance work  of this amazing dancer but my smell tells me that what I saw was important and constitutes the seed of something in the near future… finally with all this technology hybridized in our daily life, we are close to the point in which these technology interactions becomes in a powerful metaphor about our specie…

18Apr/13

La ferias de arte son buenas para los artistas; Pabellon Artecamara 2013

Este es el video del proyecto Palindromo que Natalia Castillo realizo sobre el Pabellón Artecámara de la Feria Internacional de Arte de Bogotá, Artbo 2012… En el podrán escuchar las reflexiones de varios artistas que participaron en ese pabellón y observar todas las obras que fueron seleccionadas…Lo traigo a colación como excusa para invitarlos a participar en la convocatoria de este año; yo participe el año pasado y quede feliz!!!… todo fue muy profesional y bien pensado;  comenzando por el formulario de inscripción que se diligencia en línea a diferencia de otras convocatorias donde hay que mandar por correo varios ejemplares del proyecto, de las imágenes y los soportes profesionales… la selección fue transparente y altamente competitiva; los jurados no sabían sino hasta último momento a quien habían escogido y se presentaron más 700 propuesta para escoger… La curaduría fue excelente, desde la primera entrevista el curador se mostró muy interesado y estuvo pendiente hasta el último momento de todos los detalles de la obra. Me reviso todo, hasta las tildes de las fichas técnicas, lo cual para mí fue una experiencia enriquecedora que se reflejó en el trabajo final que se exhibió… El montaje fue digno de ver; para aquellos que estábamos acostumbrados al más pequeño y modesto espacio de Museos y galerías, ver todo ese andamiaje funcionar fue gratificante….pero lo mejor vino después; en las 96 horas que siguieron a la inauguración y en las que estuvimos parados sin descansar explicando centenares de veces la obra al público visitante: créanme, nunca van a ver tanta gente interesada en lo que haces como en un Feria y nunca van a conocer tantos galeristas, curadores, críticos y coleccionistas como en estos espacios…. por estas razones y por las que se me quedan en el tintero,  presentarse a esta convocatoria es un proceso que vale la pena intentar…

15Apr/13

Banquete de calle; una ojeada al Street Art en Europa

Este es un banquete de arte callejero: grafiti, esténcil, pachtwork, muralismo… una sucesión de delicias urbanas escondidas en las bucólicas calles de la ciudad de Paris… esta en francés y no hay traducción, lo cual es una lástima; aun así vale la pena verlo solo por ojear el asombroso nivel del arte callejero europeo y por atisbar los métodos y técnicas usadas por ellos para obtener esas imágenes…

English

This is a banquet of street art: graffiti, stencil, patchwork, muralism … a succession of urban delights hidden in the bucolic streets of Paris city … It is in french and it does not have translation,  which is a pity, but still worth to seeing it just to whip through the stunning level of the street art on Europe and to peep at the methods used by them to Obtain that images …

12Apr/13

Aferrarse a las ideas; las estrategias creativas de Ann Hamilton

Este es el Art 21 dedicado a la artista norteamericana Ann Hamilton, una artista polifacética cuyo trabajo se fundamenta más que en técnicas, en conceptos….Esto, que debería ser obvio en el arte contemporáneo en realidad no lo es: si buscas con atención notaras que los artistas siguen aferrados a sus técnicas así estas sean complejísimos algoritmos matemáticos como los de Ryoji Ikeda… Podríamos echarle la culpa a la costumbre, que durante la mayor parte de la historia del arte ha vinculado esta actividad a un proceso meramente artesanal … pero creo que la respuesta esta simplemente en la pereza del artista, esta vez justificada por las dificultades y el tiempo que demandan dominar cualquiera de las técnicas o soportes que el arte usa … Sin embargo y teniendo en cuenta la corriente histórica que empuja el arte desde hace más de medio siglo, probablemente al final de este siglo tal consideración este totalmente superada y los artistas se concentren en las ideas; razón por la cual Ann Hamilton se encuentra en la frontera de lo que será nuestro ejercicio en el futuro cercano…

English

This is the Art 21 dedicated to the American artist Ann Hamilton, a polifacetic artist whose work is grounded more than techniques on concepts…This, what should be obvious in contemporary art in reality is not: if you look carefully you will notice than the artist cling to their techniques even if these are complex mathematical algorithms  as Ryoji Ikeda… We might blame the usual that during most of the history of art has linked this activity to a mere artisan process… But I believe the answer is in the artist laziness, this time justified by the difficulties and time needed to dominate any technique or material used on arts…However and taking into account the historical current that pushes the arts since more than a half a century, we might say that these consideration will be completely overcome; reason why Ann Hamilton is in the edge of what is going to be our closer future…

08Apr/13

El año ya comenzó; The Art Fair Art Stage Singapore 2013

Este es el registro de Vernissage Tv sobre los eventos de la Art Fair Art Stage Singapore 2013, realizada en el pasado mes de enero…lo que ven son 2 exhibiciones realizadas site by site en el Museo de Arte de Singapur, que buscaban reunir bajo una imponente arquitectura colonial, a los artistas consagrados (The Colletctor`s Show) y a los emergentes menores de 35 años (President`s Young Talents)…hay de todo: instalaciones tiernísimas hechas de nubes de algodón que descienden del techo, intervenciones idiotas que subvierten objetos triviales que no le interesan a nadie, textos en movimiento al mejor estilo Jeny Holtzer… cosas horribles, horrorosas; como el collage de objetos que cubre metros de pared como si de un mercado hippie se tratara o la instalación con el mapamundi hecho de textos de revista… ¡Dios!!… Pero también hay cosas interesantes; como el libro apuñalado en la silla, cuya obviedad y franqueza a mi me produjo risa…o el Buda de dulces y la escultura de porcelana, que en el contexto representan un puente y una crítica entre la generación que paso y la que se instalando actualmente en Asia… Como ven el mercado del arte comienza temprano este año generando controversia…

English

This is the record of Vernissage Tv about the events of the Art Fair Art Stage Singapore 2013, held on the past January…what you going to see are the two exhibitions realized site by site at the Singapore Art Museum, that seeking to gather under an imposing colonial architecture, the stablished artists (The Colletctor`s Show) and the emerging ones under 35 years old (President`s Young Talents)…there is everything: tender installations made with cotton clouds descending from the roof, idiots interventions that subvert trivial objects that not interest anybody, text on movement in similar way than Jenny Holtzer style… Horrible things as the collage of objects which cover several meters of wall as a hippie market or the installation with the mapamundi made with text from magazines…But there is also interesting things as the book stabbed on the chair whose obviousness and openness made me laugh… or the Budha made with candies and the porcelain sculpture, that in their context represent a bridge and a critic between generations… As you see the art market begin the year with controversy…


 

05Apr/13

The size reminder; las instalaciones de Christian Boltanski

Este es un registro de la obra Personnes que Christian Boltanski presento en el Grand Palais, sede de la Monumenta 2010… Es una obra triste como todo lo de Boltanski, saturada de esa melancolía europea silenciosa y gélida que Kieslowski represento maravillosamente en Blanco…la desolación es tal que las palabras sobran….Tal vez los únicos indiferentes sean los niños, cuya inocencia les impide entender la profundidad del gesto… ¡Tamaño recordatorio el que preparo Boltanski para sus compatriotas, después de 60 años sin guerra!…

English

This is a record of the work “Personnes” that Christian Boltanski presented at Grand Palais, venue of the Monumenta 2010… It is a sad work as everything with Boltanski, saturated of these European melancholy silent and gelid which Kieslowski represented so wonderfully on White…Desolation is such that words are useless…. Maybe the only ones indifferent are the children whose innocence prevents them from understanding the delve of the gesture… ! Size reminder prepared Boltanski to his compatriots, after 60 years without war!…

03Apr/13

Arqueología de los nuevos medios; las instalaciones de Daniel Canogar

Este es el capítulo de Metrópolis dedicado al artista español Daniel Canogar; un fotógrafo a quien la serendipia y la curiosidad voraz  han conducido a una de las investigaciones más interesantes sobre imagen contemporánea y nuevas tecnologías… me capturo la explicación de su proceso: a pesar de lo accidentado del mismo es evidente el hilo conductor que su interés y disciplina han ido construyendo con las décadas… me gustaron las personas que escalaban por los muros y que me dicen del vertedero???… me pregunto cómo se tomaría en Colombia una obra así proyectada contra las paredes del congreso…

English

This is the chapter of Metropolis dedicated to the Spanish artist Daniel Canogar; a photographer to who, the voracious curiosity and serendipity has driven to one of the most interesting investigations about contemporary image and new technologies… It captured me the explanation about the process: despite the roughness of it, it is obvious the thread that interest and discipline have constructed over the decades… I like the people climbing the walls and what do you say about his rubbish dump???…I asked my self how might be read in Colombia a piece like this ?? , projected on the congress walls…

01Apr/13

La inocencia perdida; el teatro de sombras de los Pilobolus

Este es una muestra del  increíble teatro de sombras de los Pilobolus, un grupo de bailarines radicados en Washington D.C., cuyas propuestas empujan la frontera entre la danza y el arte plástico contemporáneo… a mi me conmovió muchísimo: primero porque esta técnica suele conducirme a los terrenos más dulces de la inocencia, a la infancia metafísica donde me asombraban las estratagemas más simples … pero además, porque creo que todos salvo los americanos se sentirán convertidos en quimera al llegar a Nueva York… así que me deje seducir por la mujer perro y me di un pequeño paseo por la gran manzana…

English

This is an incredible sample of the shadow theater from the Pilobolus, a group of dancers settled at Washington City whose proposals push the frontier between dance and contemporary art… It moved me a lot: first because this technique often lead me to the sweetest innocence, to the metaphysics of children when I was shock by the simplest strategies… but also because I guess everyone except the Americans, will feel become to a chimera at the arriving to New York…  So, I let myself be seduce by the dog woman and took a short walk through the Big Apple…