Monthly Archives: June 2014

23Jun/14

El Pop del pasado y el barroco contemporáneo; Takashi Murakami en el Palacio de Versalles

Esta es una entrevista realizada al artista japones Takashi Murakami con relación a su exhibición en el palacio de Versalles en el año 2010… Takashi es un pintor que se volvió famoso luego de que reinterpretara en el 2003 el monograma de Lois Vuitton … Su obra combina el manga japones con la pintura tradicional de su país; pero a los ojos de cualquiera sera catalogado como un artista pop… A primera vista parecería que su estilo poco tiene que ver con el Palacio de Versalles y que a su obra le seria imposible dialogar con el arte que se encuentra allí; pero como puede comprobar en el vídeo tal contradicción es inexistente… Murakami ha encontrado su nicho en el brillo dorado del barroco francés, en sus formas recargadas y bizarras… Dos años antes otro artista pop había expuesto en este edificio: Jeff Koonz con su langosta inflable y su cerdito de porcelana, e igual que Murakami resplandecía en el espacio… y es que si los reyes de Versalles vivieran, tal vez serian los principales mecenas de estos artistas; pues evidentemente sus gustos fueron lo que actualmente consideraríamos “pop”… O tal vez deberíamos decir que Takashi y Koonz son el barroco contemporáneo???…

English

This is an interview with Japanese artist Takashi Murakami in relation to his exhibition at the Palace of Versailles in 2010 … Takashi is a painter who became famous in 2003 after his reinterpretation of the Vuitton Monogram … His work combines Japanese manga with traditional painting of his country; but in the eyes of anyone will be billed as a pop artist … At first glance it would seem that his style has little to do with the Palace of Versailles, and it would be impossible for his work to dialogue with the art that is there; but as you can see in the video such contradiction is non-existent …Murakami has found his niche in the golden glow of the French Baroque, in its ornate and bizarre ways … Two years before another pop artist had exhibited in this building: Jeff Koonz with his inflatable lobster and his ceramic pig, and like Murakami shone in space … and that is if the Kings of Versailles even lived, perhaps would be the main patron of these artists; since obviously their tastes were what we would now consider “pop” … Or maybe we should say that Takashi and Koonz are the contemporary baroque?? …

19Jun/14

El espacio que habitaremos; las lineas de investigación del MIT

Esto es un video de apoyo a la ponencia presentada por el Instituto Tecnológico de Massachusetts MIT en el simposio “Avances en la arquitectura geométrica” realizado por  el Centro Pompidou en Paris en el año 2012… A primera vista parece un poco extraño y no dice nada sobre arte; pero cuando empiecen a ver el video se disiparan todas sus dudas… Estas son las líneas de investigación que está trabajando la facultad de arquitectura del MIT con vista al año 2030… Concretos que se comportan como espumas, estructuras modulares que se expanden o contraen a voluntad, vestidos con sensores de proximidad que alertan contra intrusos, paredes flexibles que interactúan con quien las habita… Parece el país de Alicia pero no lo es; son solo estudiantes encerrados en sus laboratorios… Estudiantes que construyen hoy, el espacio que los demás habitaremos mañana… Viendo el video me parecieron artistas y sus investigaciones obras de arte… Obras mínimas extrañas,  casi gestos; pero conmovedores y reflexivos como cualquier obra de galería…

English

This is a support video for the presentation made by the Massachusetts Institute of Technology MIT at symposium “Advances in geometric architecture” realized by the Pompidou Centre in Paris in 2012 … At first glance it seems a bit strange and says nothing about art; but when you start to see the video will dissipate all doubts … These are the lines of research that is working the Faculty of Architecture at MIT for the year 2030 … Concrete that behave as foam, modular structures that expand and contract at will, dresses with proximity sensors that warn against intruders, flexible walls that interact with those who inhabit it… It seems as the country of Alice but it is not; they are just students locked in their labs … Students who built today, the space you will inhabit in the future … Viewing video they seem to me as artists and their investigations as artworks…  minimum works strange, almost gestures; but poignant and thoughtful as any work of a gallery …

16Jun/14

Creatividad sin formato; los blogueros de YouTube

Amo el Internet, amo las redes sociales, adoro mi computador… Son lo primero que consulto al levantarme y lo ultimo que mis ojos ven antes de cerrase cada noche… Cuando nací nada de esto existía y llevaba una vida normal; pero ahora no alcanzo a entender como no moría de aburrimiento y satisfacía mi curiosidad con un mundo del tamaño de una naranja… De todas estas maravillas Youtube es la que aprecio mas… Hay mas de 10.000 videos en mi historial de reproducciones lo cual a la vista de cualquier psicólogo seria considerado una manía… YouTube me ha mostrado la realidad de formas que yo no era capaz de imaginar… Me hermano con personas que no conozco y seguramente jamas conoceré, pero que se convirtieron en compañeros de este viaje del alma… Me devolvió la fe por los humanos, me enseño la vastedad del mundo y de su cultura… Me abrió los ojos ante la maldad global y contextualizo mis problemas dentro del amplio grupo de mi especie… Me acerco a la ciencia y la filosofía… En conclusión: YouTube es mi santo de devoción particular y junto con Google y Facebook, coronan el panteón de una nueva religión cuya iglesia reside en el ubicuo espacio de mi computador personal… Una fe cuya construcción multitudinaria impide la formación de pivotes que determinen lo que es valido o no (lo cual ya no parece ser una opción dentro de la cultura occidental)… Cualquier legitimación viene ad post, cuando el vídeo es visto y compartido por los usuarios; lo que ha permitido la expresión de la personalidad de los blogueros y con ello la aparición de formatos y propuestas que difícilmente convencerían a los inversionistas tradicionales… Ha creado un espacio donde la incorrección no solo es posible sino que es premiada; por los likes de un publico anónimo que ve en esta incorrección el alivio social que la ortodoxia cultural no le brinda… Por eso esta nota no habla de arte; o por lo menos no del arte que vería en una galería… Habla de blogueros, de su influencia corrosiva y de como en un par de décadas su incorrección sera el canon y estos formatos serán la biblia de las nuevas producciones audiovisuales… Estos son Mox de WhatDa Faq, los Internautas Crónicos y Hola soy Germán… Stand up comedy???, V’Js???, gurus de la cultura contemporánea, o simplemente idiotas haciendo payasadas por Internet…

English

I love the internet, I love social media, I adore my computer … They are the first thing I review when I wake up and the last thing that I see before to shut my eyes at night … When I was born nothing of this existed and I lived a normal life; but now I fail to understand how I do not died of boredom and satisfied my curiosity with a world of the size of an orange … Of all these wonders Youtube is what I appreciate more … There are over 10,000 videos on my history viewing what which in opinion of a psychologist would be considered an obsession … YouTube has shown me the reality in ways I could not imagine …  Twinned me with people I do not know and probably I never will met,  but became companions of this journey of the soul …It opened my eyes to the global evil and contextualized my problems within the broad group of my kind … I approach science and philosophy … In conclusion: YouTube is my holy of personal devotion and together with Google and Facebook, crown the pantheon of a new religion whose church lies in the ubiquitous space my PC … a faith whose massive construction prevents the formation of pivots which determine what is valid or not (which seems no longer to be an option within Western culture) … Any legitimacy comes ad post, when the video is viewed and shared by users; allowing the expression of the personality of the blogger and therefore the appearance of formats and proposals that hardly would convince traditional investors… It has created a space where the impropriety is not only possible but is rewarded; by the likes of an anonymous public who see in this incorrectness the social alleviation that cultural orthodoxy does not give them … So in this note I will not talk about art; or at least not the kind you will find in a gallery … I will speak about bloggers, their corrosive influence and how in a couple of decades their incorrectness will be canon  and these formats will be the bible of the new audiovisual productions … these are Mox of WhatDa Faq, the chronic Internauts and Hi I’m German … Stand up comedy??, V’Js??, gurus of contemporary culture, or just a couple of idiots doing clowning on Internet??? …



12Jun/14

Somos unos inconscientes; la conga irreversible de Los Carpinteros

Este video es un registro del performance realizado por Los Carpinteros en la Bienal de la Habana de 2012… Estos cubanos, que ganaron su prestigio con dibujos magistrales y esculturas mágico realistas; ahora hacen performance… La conga irreversible tal y como su nombre lo indica es una comparsa de carnaval; pero sus bailarines van vestidos de negro y en vez de avanzar, retroceden… Los carpinteros no viven en Cuba desde el año 2010 así que es ahora, cuando empezamos a conocer su posición política frente al régimen y la conga irreversible es tal vez; la más obvia de estas opiniones… Sin embargo no parece que los espectadores lo hayan notado; o que alguno se haya preguntado porque negro, o porque hacia atrás… No parecen entender la relación entre el performance y la situación política de su país o tal vez, no les interesa; el video solo muestra a cientos de curiosos tratando de unirse a una fiesta… La prensa declaro este performance un éxito total debido a esta asistencia masiva… Pero analizando las intenciones de los artistas frente a la actitud de los espectadores; creo que fue un fracaso total… Uno que no sanean la aceptación pública o el aplauso… Esto por supuesto no es culpa de Los Carpinteros: somos una especie de inconscientes que transforman en fiesta los asuntos más trascendentes para así olvidarse de ellos… Como me gustaría contratar este performance para ambientar la jornada electoral de este domingo…  Y contar cuantos colombianos se toman unos minutos después del performance, para reflexionar acerca de lo que están haciendo antes de depositar su voto en la urna…

English

This video is a record of the performance made by Los Carpinteros in the Havana Biennial 2012 … These Cubans, who won their prestige with their master drawings and magical realist sculptures; now make performance … The conga irreversible as the name implies is a parade of carnival; but their dancers are dressed in black and instead of advancing, they receding … Los Carpinteros do not live in Cuba since 2010 so it is now that we begin to know their political position about the regime and the irreversible conga is perhaps, the most obvious of these opinions … However, viewers do not seem to have noticed it; or that some have wondered for why black, or because backward …Not seem to understand the relationship between the performance and the political situation in their country or perhaps do not care; the video only shows hundreds of onlookers trying to join a party … The press declared this performance a success due to the massive support … But analyzing the intentions of the artists versus the attitude of the spectators; I think it was a total failure … One which can not be remedied by public acceptance or applause … This of course is not the fault of Los Carpinteros: We’re kind of oblivious who convert in party the most significant issues in order to forget them … As I would like to contract this performance to liven up the election day on Sunday … and count, how many Colombians take a few minutes after the performance to reflect on what they are doing before depositing their ballot in the ballot box …

09Jun/14

No hay que ser original para crear una obra maestra; The Liminal Space Trilogy

Los seres humanos estamos llenos de contradicciones; somos criaturas profundamente emotivas enredadas en sentimientos opuestos que controlan la existencia… Siempre ha sido así y por ello es relativamente fácil encontrar pruebas de tal confrontación en la cultura de todos los tiempos… Los taoístas por ejemplo decían que el ser humano era el intermediario entre el cielo y el infierno…  La Biblia lo elevo a conflicto épico y lo convirtió en el hilo conductor de una narración que comenzó con la mentira de una serpiente y terminara el día del juicio final… Blake consoló nuestra ebriedad de belleza y de muerte con sus maravillosos poemas y George Lukas se hizo millonario mostrando tal diatriba en la guerra de las Galaxias… Como ven es un tema muy popular entre los artistas: una temática inagotable que produce obras maestras en múltiples líneas de trabajo a lo largo del tiempo… Este es el Vernisage Tv sobre la exhibición en el Faena Arts Center de Buenos Aires (2013) de la trilogía The Liminal Space del colectivo AES +F… La versión rusa del cielo, el purgatorio y el infierno…

PD/ Esta fue la 3ª exhibición de esta obra como trilogía: la primera y la segunda parte fueron exhibidas de manera individual la Bienal de Venecia del 2007 y 2009 respectivamente. La tercera en la IV bienal de Moscow. No se ustedes pero ver que Latinoamérica está siendo incluida en los primeros lugares de exhibición para obras de este nivel me ha puesto un poco engreída…

English

Humans are full of contradictions; We are creatures deeply emotional entangled in opposite feelings that control the existence … Always has been like that and it is therefore relatively easy to find evidence of such confrontation in the culture of all time … Taoists for example say that men are the intermediaries between the heaven and Hell … the Bible rose it to an epic conflict and made ​​it the theme of a story that began with the lie of a serpent and will end the doomsday … Blake comforted our drunkenness of beauty and death with its wonderful poems and George Lukas became a millionaire showing to us this diatribe in Star Wars … As you can see is a very popular subject among artists: an inexhaustible subject that produces masterpieces in multiple lines of work over time … This is the Vernissage TV about the exhibition at the Faena Arts Center in Buenos Aires (2013) of the Liminal Space trilogy from the collective AES + F … the Russian version of heaven, purgatory and hell …

PD / This was the 3rd exhibition of this work as a trilogy: the first and second parts were exhibited individually at the Venice Biennale in 2007 and 2009 respectively. The third in the Fourth Moscow Biennale. See that Latin America is being programmed at the begining in the roaming to display works of this level has me a little cocky …

05Jun/14

Qué carajo es un performance 2; peleando con Avelina Lesper.

Este es una entrevista realizada a mi archienemiga Avelina Lesper en el marco del VI Festival Internacional de Performance Performagia…  Avelina siempre se ha caracterizado por su renuencia a aceptar las expresiones más contemporáneas del arte: nada que supere la modernidad parece gustarle; pero de todas las corrientes existentes el performance es la que aborrece más…  Su lengua no conoce límites: sus palabras son tan fuertes que por fuera del contexto académico serian consideradas insultos; una falta de respeto a la comunidad de artistas y creadores actuales…  Sin embargo, esta actitud contestataria y violenta le ha construido una sólida reputación profesional y es continuamente llamada a presentar sus posiciones en festivales y revistas; lo que demuestra la increíble tolerancia y flexibilidad de las nuevas generaciones de artistas para soportar una crítica que en mi opinión, carece de fundamento… Y es que esta nena pretende que el arte se adapte a su específica visión del mundo y de la belleza… Ella espera, que los artistas continúen proporcionándole “placer estético y visual” (lo tomo literalmente de su entrevista)… Que las acciones transciendan lo cotidiano e hibriden pensamientos épicos en los niveles superiores de reflexión y análisis… En conclusión ella busca un mesías: alguien que la salve de su propio estancamiento creativo; que la saque del aburrimiento y le entregue reflexiones listas,  sin esfuerzo ,envueltas en papel regalo y con moño al estilo tradicional… Que hay performances malos no lo niego, muchos;  pero el arte clásico también tuvo sus fracasos y la única razón por la cual no hablamos de ello es porque las obras desaparecieron filtradas por los gustos y las épocas…Que el performance no agrega nada al estudio del cuerpo es cierto; pero acaso estaba dentro de sus objetivos lograrlo?;  en qué momento los artistas asumimos el reto de explicar lo que la ciencia y la filosofía no han conseguido?… No estamos aquí para divertirte nena, no estamos para cambiar tu forma de pensar y definitivamente no aspiramos a generarte momentos de conciencia mística o revelaciones trascendentes… La cotidianidad es lo suficientemente compleja como para que nos incrustemos en sus intersticios y encontremos preocupaciones  que aunque obvias, no dejan de ser importantes para la gente común… Por eso a todas las Avelinas Lesper de este mundo les digo: Vayan a Walt Disney, no a una Galería… Ahí encontraran la belleza, el contenido moral y el preciosismo técnico que están buscando; no nos hagan perder el tiempo con sus rabietas, que ustedes lo que están reclamando no es arte sino entretenimiento; condescendencia con su modelo ideológico y nosotros, nosotros hace rato que nos liberamos de eso…

English

This is an interview made to my archenemy Avelina Lesper at the VI International Festival of Performance Performagia … Avelina has been characterized by a reluctance to accept the most contemporary expressions of art: anything that exceeds modernity seems not to like her; but among all the current tendencies, performance is the most hated for her … His tongue knows no bounds: his words are so strong that outside the academic context would be considered insulting; a disrespectful to the community of artists and creators today … But despite this violent and contentious attitude she has built a solid professional reputation and is constantly called to present her position at festivals and magazines; demonstrating the incredible tolerance and flexibility of the artists for suffer a critique that in my opinion, is unfounded … And it is that this babe wants the art suits her specific worldview and beauty concept… She hopes that artists continue to provide  “visual and aesthetic pleasure” (I took it literally from the interview) … That their actions transcend the everyday and generate epic thoughts which hybridize at the higher levels of reflection and analysis … In conclusion she seeks a messiah: someone who save her from her own creative stagnation; who takes boredom and give her new reflections easy and effortlessly wrapped in gift paper and traditional style bun … That there is bad performances, I do not deny it, many; but the classical art also had its failures and the only reason why we do not talk about it is because the works disappeared filtered by tastes and ages … That performance adds nothing to the study of the body, is true; but it was within its objectives achieved?; at what time the artists took on the challenge of explaining what science and philosophy have not got? …

We’re not here to amuse you girl, we are not here to change the way you think and definitely we do not aspire to generate in you moments of mystical consciousness or transcendental revelations … day-to-day is complex enough to encrust us in their interstices and find concerns that although obvious, they are still important for ordinary people … So, I say to the Avelinas Lesper of this world: Go to Walt Disney, not to a gallery … There you will find beauty, moral content and technical preciousness that they are looking for ; do not lose our time with their tantrums, what you are claiming is not art but entertainment; condescension with your ideological model and we, we are liberated from it long time ago…

02Jun/14

What da fuck is this; the Voca people

Que carajos es un performance???… la respuesta cambia de acuerdo a quien le pregunte: si le responde un artista plástico; le hablara de Marina Abramovicht, de cortarse las venas y superar la representación… Si le pregunta a un actor, él le hablara de Al Pacino, de conmoverse con Hamlet y su pregunta estúpida (Si!!! Estúpida!!! O le parece que en la cotidianidad eso tiene mucho sentido)… Si el que habla es un bailarín, el le dirá que la génesis del performance se encuentra en la cadencia feraz de los actos extáticos de Isadora Duncan… Yo me quedare callada; y alegare a mi favor que la contemporaneidad fracturo tales estereotipos y que atreverse a una definición ahora es por lo menos, pedante (lo cual es la manera hipócrita de negar la propia confusión e ignorancia)…

Esto por ejemplo es un coro… Un coro disfrazado de  ¡!!¿¿¿ Payasos blancos???… que canta música popular y baila en un programa de televisión… Pero gracias a que las canciones y los gestos corresponden a una sintáctica natural, aprendida por todos nosotros  en la juventud; puedes sumergirte en una narración individual de todos los momentos en que fuiste un payaso y te reíste de ti mismo con tus amigos… y entonces ya no te parece tan extraño que se hayan disfrazado… y comienzas a preguntarte que tan performáticas fueron las intenciones del coro dese el principio… Esto es the Voca people; un coro con pretensiones performáticas que enrarece la discusión acerca de que es un performance…

English

¿What the fuck is a performance … The answer change depending of who you ask: if you ask to an artist; He will speak you about Marina Abramovicht, to slash his wrists and overcome the representation … If you ask an actor, he will speak of Al Pacino, about be touched with Hamlet and his stupid question (Yes!! Stupid! Or you think that this in everyday life makes sense) … If who speaks is a dancer, he will tell you that the genesis of performance is in the fertile cadence of the ecstatic acts of Isadora Duncan … I will stay silent; and will allege in my favor that contemporaneity fractured such stereotypes and daring to a definition now is at least, pedantic (which is hypocritical way to deny the own confusion and ignorance) …

This for example, is a chorus … A choir dressed as ! ¿White Clowns?? !!… Singing popular music and dancing in a TV show … But thanks that the songs and gestures corresponds to a natural syntactic, learned by all of us in youth; we can dive into an individual narrative of all the times you acted as a clown and you laughed at yourself with your friends … and then, do not seem so strange that they have disguised … and you begins to wonder that both performative were the intentions of the choir since the beginning … This is the “Voca people”; a choir with performative pretensions that obscures the discussion about what a performance is …